HOW الفنون التشكيلية في الإمارات CAN SAVE YOU TIME, STRESS, AND MONEY.

How الفنون التشكيلية في الإمارات can Save You Time, Stress, and Money.

How الفنون التشكيلية في الإمارات can Save You Time, Stress, and Money.

Blog Article



وقد اعتمدت هذه المدرسة أيضًا على تجسيد الأحلام والأفكار. المدرسة التجريدية وفي هذه المدرسة يعتمد الفنان على أن يقوم بتجريد الطبيعة، وذلك للحقائق الموجودة بالفعل، ويقوم فيها الفنان بإعادة بثها عن حقيقتها وذلك بطريقة مختلفة.

يُعدُّ الفن التشكيلي رحلة عبر الزمن، مُمتدَّة من رسومات الكهوف البدائية إلى الفنون الرقمية المعاصرة، ونلاحظ عبر هذه الرحلة تطوراً هائلاً في التقنيات والأساليب والأفكار، وهذا يُجسِّد إبداع الإنسان وخياله، وبعد أن تعرفنا إلى تعريف الفن التشكيلي بقي علينا التعرف إلى تاريخ الفن التشكيلي وأنواع الفنون التشكيلية.

ازدهرت الحضارات المتقدمة في عدة مناطق من العالم، ومن ذلك بلاد ما بين النهرين وسومر ومصر واليونان والمكسيك وروما واليابان والصين والهند، ولقد أدى الفن دوراً هاماً في هذه المجتمعات، فكان يمثل وسيلة لفرض النظام الديني والسياسي، على سبيل المثال، تعد شريعة حمورابي من بلاد ما بين النهرين القديمة إحدى أشهر الأعمال الفنية التي تعبر عن ذلك، فتحتوي على مجموعة من القوانين المنحوتة على الحجر وتزينها صورة للملك حمورابي وإله بلاد الرافدين.

يكمن الجمال في الأشكال الهندسية المستوحاة من الطبيعة، فيتم تحويل كل ما في الطبيعة إلى أشكال هندسية تحكمها قواعد العقل والتناغم الجمالي.

بعد أن تعرفنا إلى مفهوم الفن التشكيلي سنتعرف في هذه الفقرة إلى أنواع الفنون التشكيلية:

وكان من أهم وأشهر فناني الرومانسية كل من (يوجيه دي لاكرواه) و (جاريكو) فقد صور لاكوروا العديد من اللوحات الفنية، ومن أشهرها لوحة الحرية تقود الشعب، وفي هذه اللوحة عبر الفنان عن الثورة العارمة التي التي ملأت نفوس الشعب الكادح، وصور فيها فرنسا على شكل امرأة ترفع علما ومعها الشعب الفرنسي في حالة أندفاع مثير وبيدها اليسرى بندقة، وعلى يسارها طفل يحمل مسدسين، وكأنه يقول لنا أن الغضب يجتاح نفوس عامة الشعب، ومن أعماله أيضا خيول خارجة من البحر.

النحت من أحلى الفنون التشكيلية، حيث يستطيع فيها الفنان أن يصيغ أي شكل من أشكال المواد الخام غير الجاهزة مثل الطين أو الخشب أو الحجر. كما أن هناك عدة أنواع من النحت المختلفة موضحة كالآتي:

أولَت المدرسة التكعيبية اهتماماً كبيراً للتحليل والتركيب الهندسي للأشكال والمساحات، وكانوا يسعون إلى إنشاء توازن بين الأشكال والألوان والمسافات في العمل الفني.

وحاول الفنان التعبير عنه بالحركة والضوء، فكل الأشياء تتحرك وتجري وتتغير بسرعة.

هذا ويمكن للتصوير الفوتوغرافي أن يروي قصة، يُوثِّق أو أن يلتقط لحظة من الزمن. [٤]

أما عن المدرسة الرمزية تعرّف على المزيد يمكن أن نتعرف من خلال اسمها أنها تعتمد على الترميز، كما أنها تتخلى عن التصوير طبق الأصل وذلك للطبيعة، ومن خلال الرسم، ومن خلال الألوان كان الترميز حينها واضحاً.

وفي ما يتعلق بالموضوعات التي يتم تناولها ضمن خريطة الأعمال المحلية، يقول الفنان سقاف الهاشمي: فنون الشارع تمثل قيمة كبيرة ترصد الحراك المجتمعي والمشروعات الحيوية بصورة إيجابية، وهو ما يسعى الفنانون الإماراتيون بوجه عام إلى طرحه عبر أعمالهم الحالية، التي تعيد طرح العلاقة بين مفهومي البيئة والواقعية، وربطها بالأحداث عبر قدرة الفنان على التقاط التفاصيل وإعادة صياغتها، واختيار الزاوية التي سيتعامل فيها مع فكرته، التي في كثير من الأحيان نجد أن نسيج تفاصيلها هي انعكاس حقيقي لتطورات مستوى المعارف والفنون حول الكثير من المفاهيم، التي هي جزء أصيل وجوهري من أي واقع، وتعبر عن المخزون الشعوري الإنساني، من دون الحاجة إلى الطرح المباشر، الذي يأتي غالباً على حساب جماليات العمل الفني.

وهو فن يستخدم لوصف تقنيات قص ولصق لقصاصات الورق على الأسطح المختلفة، تم استخدام هذه التقنية لأول مرة كأسلوب للفنانين في أوائل القرن العشرين كنوع من الفن التجريدي.

وتشير الفنانة فاطمة الحمادي إلى أن الفنانين المحليين باتوا يمتلكون بصمتهم الخاصة بحكم الحراك والتجارب المتعددة، التي خاضوها رغم تعدد الأفكار والمسارات المطروحة بحكم الأحداث المجتمعية والواقعية، ما يضيف شخصية الفنان ضمن بيئة العمل، فاتجهوا لرسومات البورتريهات، وأغلبهم ينتمي إلى مدرسة الفن الواقعي، وقد قام العديد منهم بتطوير أساليبهم وتحويرها لإضافة بعد جمالي ذي رؤية داخلية على غرار الجيل الأول من كبار الفنانين الإماراتيين، ومنهم على سبيل المثال الفنان عبد الرحيم سالم، والفنان عبدالقادر الريس، البعض الآخر ركز في أعماله على العادات والتقاليد الشعبية في أسلوب واقعي مطوّر، حيث يأخذ بعداً وجدانياً بالإضافة إلى الحس اللوني والجمالي.

Report this page